뮤지컬과(전문대)
학과개요
노래하고 춤추며 연기하는 무대를 본 적이 있나요? 뮤지컬은 음악, 노래, 무용을 결합한 것으로 무대에서 상연하는 종합 무대 예술로 연극과는 또 다른 매력이 있습니다. 뮤지컬과는 다양한 장르의 연기, 연출, 디자인 등의 실기 중심 교육을 실시하여 예술 산업 현장에서 활동할 수 있는 직업 예술가를 양성하는 것에 교육 목표를 두고 있습니다. 뮤지컬과는 미국 브로드웨이 뮤지컬과 유럽 뮤지컬은 물론 한국 창작 뮤지컬에 이르기까지 공연 위주의 실기 실습을 하여 예술적 표현 능력을 갖춘 뮤지컬 분야의 특화된 인재가 되도록 합니다.
학과특성
뮤지컬과는 무대 연출이나 감독의 업무를 배우기도 하지만 주로 뮤지컬 배우를 양성하기 위한 수업이 이루어집니다. 뮤지컬 배우는 대중들 앞에서 연기를 한다는 점에서 연극이나 영화, 드라마와 유사하지만, 대사로 이루어진 연극연기나 촬영과 편집을 통한 영화 혹은 드라마와는 달리 노래와 춤, 연기 등 종합적인 예술을 무대 위에서 상연한다는 점에서 차별점이 있습니다. 이에 뮤지컬과는 다양한 예술 장르를 소화하여 무대 위에 졸업 후 무대 위에 설 수 있도록 다양한 분야의 수업을 진행하고 있습니다.
흥미와 적성
평소 연극이나 뮤지컬과 같은 무대예술 보는 것에 흥미가 있다면 좋습니다. 또 뮤지컬을 소화하기 위해서는 춤, 노래, 연기 실력은 물론 끼와 재능도 요구됩니다. 또한 무대 위에서 다양한 배역을 연기하기 위하여 풍부한 표현력을 기르는 것도 중요합니다.
관련 고교 교과목
*공통과목
음악, 윤리
*일반선택과목
예술교과 : 음악
사회교과 : 생활과 윤리, 윤리와 사상
교양교과 : 철학, 심리학, 교육학
*진로선택과목
음악 연주, 음악 감상과 비평
*전문교과Ⅰ
음악이론, 음악사, 시창ㆍ청음, 음악 전공 실기
*전문교과Ⅱ
음악 콘텐츠 제작
관련 고교 교과목(고교학점제)
진로 탐색 활동
뮤지컬 관람 - 뮤지컬을 관람해보고 자신이 느낀 점을 기록으로 남겨보세요. 또 연극 무대를 보고 뮤지컬 공연과 연기가 어떻게 다른지 살펴볼 수도 있어요.
뮤지컬동아리 - 뮤지컬동아리에서 활동을 하면 뮤지컬이 무대에서 상연되기까지의 전반적인 이해에 도움이 됩니다. 또 교내 축제의 무대 상연을 통하여 배우로서 활약해볼 수 있습니다.
대학 주요 교과목
*기초신체훈련
심신의 이완을 토대로 하여 보다 자유롭고 창조적인 상태로서의 신체를 단련합니다.
*기초연기
독백을 중심으로 자신만의 호흡과 신체 각 부분의 문제점을 진단하고 연기력 향상을 위한 자기 개발을 추구합니다.
*뮤지컬개론
뮤지컬의 기초적인 이론을 바탕으로 실기를 함께 배웁니다.
*뮤지컬연기
연기의 의미와 연기의 기본은 무엇인지 기초 이론부터 템포와 리듬, 각 매체별 연기 기법, 호흡과 발성 훈련, 행동 익히기를 구체적으로 배웁니다.
*무대제작실습
기초적인 실험 실습을 통한 목공 및 작화 작업을 통하여 전문가적인 실제 공연 무대제작을 경험하도록 합니다.
관련 자격
무대예술전문인(무대기계,조명,음향)
관련 직업
가수 , 댄서, 뮤지컬배우, 연기자 , 영화배우및탤런트
졸업 후 진출 분야
*기업 및 산업체
방송국, 멀티미디어 콘텐츠 제작 회사, 인터넷 콘텐츠 기획 및 제작 회사, 영화 제작사, 극장 및 극단, 기업체의 홍보실, 이벤트 회사, 오락 및 연예 기획사
*정부 및 공공기관
예술의전당 등 문화 예술 관련 공공기관
세부관련학과
공연예술계열 뮤지컬 전공,뮤지컬과,뮤지컬연기과,뮤지컬연기전공,뮤지컬연기학과,뮤지컬전공,방송연예과(뮤지컬전공)
개설 대학
서울특별시 인덕대학교(제1캠퍼스) 방송연예과(뮤지컬전공)
서울특별시 정화예술대학교(제2캠퍼스) 뮤지컬전공
대구광역시 대구과학대학교(제1캠퍼스) 뮤지컬연기과
경기도 경민대학교(제1캠퍼스) 뮤지컬연기학과
경기도 동서울대학교(제1캠퍼스) 뮤지컬전공
경기도 동아방송예술대학교(제1캠퍼스) 뮤지컬과
경기도 동아방송예술대학교(제1캠퍼스) 공연예술계열 뮤지컬 전공
경기도 청강문화산업대학교(제1캠퍼스) 뮤지컬연기전공
전북특별자치도 백제예술대학교(제1캠퍼스) 뮤지컬과
궁금해요
—백석예술대학교 공연예술학부 뮤지컬과 최무열 교수
*이 학과(학부, 전공)가 무엇을 배우는지 쉽게 알려주세요.
뮤지컬학과 혹은 뮤지컬전공에서는 뮤지컬의 기본인 노래와 연기, 그리고 무용을 전문적으로 배우고 있습니다. 노래는 클래식(성악) 발성으로 시작하여 팝(pop)과 록(rock) 등 그 뮤지컬의 특성을 나타낼 수 있는 발성까지 배우며, 연기는 양식적인 연기부터 리얼리즘 연기까지 배우고, 춤 또한 발레를 기본으로 하여 신체 표현과 창작, 재즈 댄스, 시어터 댄스와 탭 댄스 등 뮤지컬을 공연하는 데 있어서 필요한 다양한 부분을 학습하고 있습니다.
*어떤 분야를 좋아하거나 잘하는 사람이 이 학과에 적합할까요?
춤과 노래를 좋아하며 어려서부터 남들 앞에서 장기 자랑 등 관심받는 것을 좋아하는 친구들이 뮤지컬전공과 잘 어울린다고 생각합니다. 특별히 중학교와 고등학교를 다니면서 학교 축제 및 동아리 활동을 통해 축제를 기획해 보거나 연극 혹은 뮤지컬을 만들어 본 친구들은 뮤지컬의 매력에 이미 빠져 있을 것이고, 어쩌다 보게 된 연극이나 뮤지컬 공연을 통해 저 무대 위에 있는 배우나 스텝이 부럽다는 생각이 드는 사람이 뮤지컬을 전공하는 데 적합하다고 생각합니다.
*고등학교 때 어떤 교과목을 선택하면 도움이 될까요?
뮤지컬은 대중 예술의 한 분야이며 대중 예술이라고 하는 것은 음악, 미술, 체육 등과 연관되어 있습니다. 당연히 이러한 과목을 선택하면 도움이 될 것이고, 그중 음악에서 악보를 익히는 것 자체(피아노를 비롯한 악기 공부를 하거나, 노래 등을 배우는 것)가 이성적인 것과 감성적인 것을 공부할 수 있어서 뮤지컬을 하는데 크게 도움이 된다고 생각합니다. 또한 운동을 하는 것도 뮤지컬에서 춤을 배울 때 필요한 기본적인 체력을 만들어 줄 것이고, 미술 활동 또한 본인 스스로 미적 감각을 갖게 해 줌으로 뮤지컬을 하는 것에 도움이 됩니다. 특별히 국어를 통한 국문학 공부는 뮤지컬의 대본을 분석하고 이해하는 것에 큰 도움을 주며, 과학 과목 또한 사물에 대한 연구로 예술을 하는 데 있어 좋은 자세를 갖게 합니다.
*이 학과를 지원하는 청소년은 어떤 활동이나 준비를 하면 도움이 될까요?
무조건 단체 활동을 하는 것이 가장 큰 도움이 됩니다. 뮤지컬이란 혼자 노래하고 춤추고 연기하는 부분이 있기는 하지만, 그것은 지극히 일부이고 90% 넘는 부분이 남과 같이 연기하고 노래하고 춤을 추는 등 상대방과 호흡을 주고받는 것이 중요하며, 단체 활동 중 다른 사람과 협업 프로그램을 하는 것이 뮤지컬을 하는 것에 꼭 필요한 부분이라고 생각합니다. 또한 친구들과 춤과 노래로 같이 할 수 있는 봉사 활동을 한다면 남들에게 기쁨을 주며, 본인에게는 보람을 느끼게 해 주어 예술을 할 수 있는 지구력을 갖게 할 것입니다.
*이 학과를 지원하는 청소년이 읽으면 학교 전공에 도움이 될만한 책이 있을까요?
『뮤지컬 배우는 어떻게 탄생하는가?(브로드웨이 배우들의 뮤지컬 교과서)』(조 디어, 로코 달 베라 지음) 이 책은 브로드웨이에서 배우가 되려는 지망생들에게는 필독서 같은 책입니다. 한국의 뮤지컬 시장은 미국 브로드웨이나 영국의 웨스트엔드 같은 곳이 되기를 원하고 있습니다. 그 무대에 서기를 원하는 배우들의 노래와 연기, 그리고 무용을 습득할 수 있는 뮤지컬 배우 필독서입니다. 『배우 수련』(안민수 지음) 안민수 선생님께서 “연기는 과학이다.”라고 말씀하신 것처럼, 배우를 감성적 프로그램에만 국한시키지 않고 철저한 과학적 훈련을 통해 배우를 키워 내는 이 책은 배우 지침서입니다.
*이 학과에 입학하면 가장 중요한 공부는 어떤 내용인가요?
뮤지컬에 모든 수업은 연기, 노래, 춤으로 이루어져 있지만, 그 수업에 모든 목표점은 나 자신으로부터 출발한다는 것이 핵심입니다. 나로부터 시작한 것이 결국 남과 같이 노래하고, 연기하고, 춤을 추며 나 혼자만이 맛보지 못하는 부분을 함께함으로써 교감하는 즐거움을 느낄 수 있습니다. 이것이 또한 3명과 4명으로 확대되며, 20명, 30명으로 군중을 이루게 됩니다. 특별히 뮤지컬에서 앙상블이라고 일컬어지는 20~30명의 부르는 합창과 대규모 안무는 뮤지컬의 꽃이며 중심입니다.
*이 학과에서 공부하는 학생들이 겪는 어려움은 어떤 점이 있나요?
요즘에 많은 학생들은 남과의 협업을 굉장히 어려워합니다. 10명 혹은 20명이 수업에 들어와 있을 때 한 사람이 독백하는 것을 교수자가 지적해 주는 것을 보며 자기 스스로도 엄청난 공부가 될 수 있음에도 자기가 아닌 남이 지도받고 있다고 생각하여 본인과 상관없다고 생각합니다. 이는 예술에 있어서 기본적으로 갖추어야 할 개성과 보편성 중에 보편성을 학습하는 것인데, 예술을 하는 친구들은 개성이 강조되어 이런 보편성을 잘 받아들이지 못하는 경우가 있습니다. 이 보편성은 앞으로 본인이 무대에 올라가 많은 사람들에게 사랑을 받게 해 주는 가장 기본적인 훈련임에도 말입니다.
*이 학과가 가진 특징이나 장점은 무엇인가요?
뮤지컬 학과는 뮤지컬이라는 공연을 전공하는 과입니다. 즉, 뮤지컬이라는 공연을 만드는 곳이라는 것입니다. 이들이 학습하는 모든 부분들의 최종적 목표는 뮤지컬이라는 공연입니다. 이러한 공연을 만드는 것에 있어 기본적인 소양을 갖추어야 합니다. 솔로와 듀엣, 삼중창과 사중창, 합창과 군무 이런 모든 것이 어울려 노래와 춤과 연기에 종합체인 뮤지컬을 공연하게 되는 것입니다. 오페라와 더불어 종합 예술인 뮤지컬은 사람들에게 가장 대중적이면서 가장 예술적인 장르이기에 모든 사람들이 좋아하고 즐기는 것입니다.
*이 학과를 졸업하면 어떤 분야(직업)에 많이 진출하나요?
뮤지컬배우, 뮤지컬트레이너, 안무감독, 음악감독, 연기감독, 공연 관련 스텝, 특별히 공연 관련 스텝으로는 공연 제작 파트인 뮤지컬프로듀서, 공연기획자 등이 있고, 무대 파트에는 음향 디자인, 조명 디자인, 무대 디자인, 무대감독, 음악감독, 보컬코치 등이 있습니다. 또한 국가 행정기관의 기획자도 있는데, 이것은 국가 기관, 즉 도시의 공무원이나 구청이나 주민센터 등 예술 문화의 일을 하는 공무원 또한 가능합니다. 요즘에는 문화 재단이 활성화되어 문화재단의 기획파트 또한 유망한 직업입니다.
*앞으로 이 학과의 전망은 어떤가요?
이미 뮤지컬배우는 공연계에서 많은 부분이 포화 상태입니다. 그래서 많은 뮤지컬학과에서는 자체로 뮤지컬을 만들어 거기에 출연하는 배우들이 대학로에 진출하기도 하고, 새로운 모델의 공연을 만들기도 합니다. 특별히 뮤지컬의 특성상 노래와 춤과 연기 등 다양하게 배우기 때문에 여러 분야에 진출할 수 있습니다. 한편, 지금은 서울을 비롯한 수도권 지역에서 뮤지컬강사를 많이 찾지만, 앞으로 전국적으로 많은 청소년들이 취미로도 뮤지컬을 배우게 된다면 이들을 가르치는 뮤지컬강사의 수요가 많이 필요할 것입니다. 사실 청소년 정서 함양에도 뮤지컬만큼 큰 도움이 되는 건 없기 때문입니다. 이는 바로 직업으로도 연결될 수 있습니다.
*이 학과의 전공분야에서 지금은 없지만 앞으로 새로 생기게 될 직업은 어떤 것들이 있을까요? 혹은 최근에 새롭게 생겨난 직업들이 있나요?
스마트폰의 발달은 많은 예술을 스마트폰으로 들어오게 하였습니다. 지금 뮤지컬도 스마트폰으로 어떻게 들어가야 하나 고민 중입니다. 그래서 지금 시작되고 있는 것이 뮤지컬 웹 드라마입니다. 아예 기획 단계부터 오프라인 공연이 아닌 온라인 공연을 생각하고 만드는 것입니다. 여기에도 당연히 뮤지컬배우는 출연을 하겠지요? 지금 뮤지컬은 기존의 오프라인 공연은 그대로 진행하지만 온라인 공연, 즉 아날로그적인 뮤지컬을 어떻게 디지털화할 것인가에 대한 문제를 많은 이슈로 삼고 있습니다. 요즘 많은 공연들이 무관중 공연으로 진행되며 실시간 방송으로 공연을 휴대전화 혹은 컴퓨터에서 보기 시작했습니다. 지금의 이 과정은 많은 부분이 준비되지 않았기 때문에 보편적이지도 않고 실수도 많습니다. 하지만 이것 또한 많은 문제점이 해결된다면 아날로그를 디지털화하여 또 다른 형태의 뮤지컬이 나올 거라고 생각합니다. 최근 뮤지컬배우들이 1인 미디어 방송으로 전향했으며, 방송을 통해 그 당시 공연되던 많은 뮤지컬을 설명해 주고, 그 배우들을 직접 초대하여 관객들이 알고 싶어 하는 것을 만족시켜 주는 역할을 하였습니다. 이는 뮤지컬 전공자가 바라보는 무대와 관객을 소통시키며 또 다른 의미의 플랫폼으로서의 역할을 합니다.
*이 학과에 대해 사람들이 갖는 편견이나 오해, 고정관념이 있다면 무엇일까요?
사람들은 뮤지컬이라고 해서 춤추고 노래 부르는 것을 좋아하는 속칭 좋지 않은 의미로 ‘노는 친구들’이라는 편견을 가지고 있습니다. 하지만 뮤지컬과나 연기를 전공하는 많은 학생들은 타인에 대한 이해도가 높고, 그 사회 구성원에 있어서 분위기를 밝게 만들어 주는 좋은 영향을 끼치는 친구들이 대다수입니다. 하지만 공연 연습을 하다 보면 밤늦은 시간에 귀가할 수도 있고, 무언가에 몰두한 나머지 아침형 인간이 되지 않을 수도 있습니다. 하지만 뮤지컬을 알아 갈수록, 또한 무대를 알아 갈수록 그 누구보다 약속을 잘 지키며 남에 대한 배려심이 깊은 사람이 되어 가며 사회를 밝게 만들 수 있는 좋은 구성원이 될 것입니다.
*이 학과를 선택하면 인생에 있어서 어떤 도움이 될까요?
세상에는 선택에 따른 다양한 갈림길이 존재합니다. 한국에서는 어느 순간 ‘잘산다’라는 표현이 ‘부자로 산다’는 의미로 변질되었습니다. ‘잘’이라는 표현은 ‘올바르다’라는 의미를 내포하고 있는데, 언제부터인가 우리 사회는 돈을 좇는 사회가 되어 버린 것입니다. 예술의 가장 근본적 목표는 아름다움에 대한 추구이고, 그 아름다움을 추구하다 보면 가난할 수도 부자가 될 수도 있는데, 마치 스타가 되지 않으면 실패한 인생처럼 생각하는 것 같습니다. 예술은 하루아침에 되는 것이 아니라서 그 누구와 같이 100번의 오디션의 낙방 후 찾아온 기회를 살려서 아름다운 배우로 살아가는 사람도 있고, 때로는 재주가 뛰어나 벼락 스타가 되는 경우도 있습니다. 또한 스타는 아니지만 자기 자리를 묵묵히 지키는 대다수의 배우들이 있습니다. 이는 자기가 좋아하는 예술의 길에서 스스로에게 만족하면서 살아가는 것이 이 길을 선택한 진정한 의미입니다. 즉, 예술을 한다는 것은 올바른 인간이 된다는 것입니다. 뮤지컬과를 선택해 인생의 다양한 선택지의 갈림길에서 삶의 아름다운 가치를 알고, 여러 갈림길에서 옳은 것을 선택하며 진정한 의미의 ‘잘 살아가는 법’을 배울 수 있었으면 좋겠습니다.
*이 학과를 지망하는 청소년에게 마지막으로 한마디 해주세요
수업 중에 ‘모놀로그’라는 수업이 있었는데, 그 수업은 자신의 이야기를 하는 수업이었습니다. 그중 몇 학생은 50년 인생을 산 나보다도 더한 일들을 겪은 친구들이 있었고, 그 친구들 중 아픔에서 빠져나오지 못하는 친구도 있었습니다. 예술은 많은 이들의 아픔이 묻어 있습니다. 그러한 인생을 살아온 자신에게 수고했다고 칭찬해 주는 수업입니다. 많은 학생들이 자신의 존재 의미를 모르고 살아갑니다. 자기 자신의 소중한 가치를 깨닫고, 그럼으로써 많은 사람들이 공감을 일으키는 예술을 하고, 또한 다른 사람의 삶에 기쁨과 감동이 되는 동시에 자기 스스로도 만족스러운 삶을 살았으면 좋겠습니다. 그래서 보이게, 보이지 않게 상처받은 청소년들이 자신의 상처를 두려워하지 않고 진주를 만드는 조개처럼 상처에 부딪히며 빛날 수 있는 자신만의 시간이 되었으면 합니다.
뮤지컬 학과 지원 준비
2024학년도 뮤지컬 학과 입시 정보와 지원 준비 방법에 대한 자세한 내용입니다.
2024학년도 뮤지컬 학과 입시 정보
*입시 경쟁률: 2024학년도 뮤지컬 학과의 평균 경쟁률은 약 29.70:1로, 이는 매우 높은 수치입니다. 특히, 일부 학교에서는 경쟁률이 39.39:1에 달하기도 했습니다.
*전형 방법: 대부분의 뮤지컬 학과는 실기 전형과 면접을 포함한 복합적인 전형 방법을 사용합니다. 실기 전형에서는 노래, 연기, 춤 등의 능력을 평가합니다.
*지원 자격: 일반적으로 고등학교 졸업자 또는 졸업 예정자만 지원할 수 있으며, 일부 학교에서는 특정 전공의 수업 이수 여부를 요구하기도 합니다.
뮤지컬 학과 지원 준비 방법
*기본 준비: 뮤지컬 학과에 지원하기 위해서는 기본적으로 노래, 연기, 춤에 대한 기초가 필요합니다. 이를 위해 전문 학원에서 수업을 듣거나 개인 연습을 통해 실력을 쌓는 것이 중요합니다.
*실기 연습: 실기 전형에서 중요한 것은 다양한 곡을 준비하는 것입니다. 각 곡의 감정 표현과 기술적인 부분을 충분히 연습해야 합니다. 또한, 연기와 춤도 함께 연습하여 종합적인 실력을 갖추는 것이 좋습니다.
*모의 면접: 면접 준비도 중요합니다. 예상 질문에 대한 답변을 준비하고, 실제 면접과 유사한 환경에서 연습하는 것이 도움이 됩니다.
추가 팁
*멘토링: 선배나 전문가의 조언을 받는 것도 큰 도움이 됩니다. 그들의 경험담을 통해 유용한 정보를 얻을 수 있습니다.
*정신적 준비: 뮤지컬 학과의 입시는 경쟁이 치열하므로, 심리적으로도 준비하는 것이 중요합니다. 스트레스를 관리하고 긍정적인 마인드를 유지하는 것이 필요합니다.
뮤지컬 학과 지원 준비는 철저한 실기 연습과 면접 준비가 필수적입니다. 높은 경쟁률을 감안할 때, 자신만의 강점을 잘 어필하는 것이 중요합니다. 준비 과정에서의 노력은 반드시 좋은 결과로 이어질 것입니다. 파이팅하세요!
뮤지컬 학과 입시에서 가장 중요한 요소는 여러 가지가 있지만, 주로 다음과 같은 세 가지가 강조됩니다.
1. 기본기
기본기 중요성: 뮤지컬 학과 입시에서는 노래, 춤, 연기 등 기본적인 기술이 가장 중요합니다. 기본기가 탄탄해야 다양한 장르의 뮤지컬을 소화할 수 있으며, 실기 전형에서 좋은 평가를 받을 수 있습니다.
발성법: 특히 뮤지컬 발성법은 필수적입니다. 발성은 연기와 화법과 연결되어 있어, 기본적인 발성 기술이 뒷받침되어야 합니다.
2. 실기 준비
종합적인 실기 능력: 실기 전형에서는 노래, 춤, 연기 세 가지 요소가 모두 평가됩니다. 따라서 각 분야에서의 실력을 고루 갖추는 것이 중요합니다. 특히, 움직임과 표현력은 뮤지컬에서 큰 비중을 차지합니다 3.
다양한 곡 준비: 여러 곡을 준비하여 다양한 스타일과 감정을 표현할 수 있어야 합니다. 이는 실기 전형에서 자신을 어필하는 데 큰 도움이 됩니다.
3. 자기 인식
자신의 강점과 약점 파악: 입시 준비 과정에서 자신의 장점과 단점을 인지하는 것이 중요합니다. 이를 통해 어떤 부분을 더 강화해야 할지, 어떤 스타일의 곡이 자신에게 맞는지를 판단할 수 있습니다.
뮤지컬 학과 입시에서 가장 중요한 것은 기본기와 실기 준비, 그리고 자기 인식입니다. 이 세 가지 요소를 잘 준비하면 입시에서 좋은 결과를 얻을 수 있을 것입니다. 자신만의 매력을 잘 어필하는 것이 중요하니, 꾸준한 연습과 자기 발전에 힘쓰세요!
뮤지컬 학과 입시에서 실기 시험에 적합한 곡을 선택하는 것은 매우 중요합니다. 다음은 추천할 만한 곡과 그 선택 기준에 대한 정보입니다.
1. 곡 선택 기준
자신의 목소리와 스타일에 맞는 곡: 자신이 잘 부를 수 있는 곡을 선택하는 것이 중요합니다. 곡이 자신의 음역대와 스타일에 맞아야 자연스럽고 매력적인 퍼포먼스를 할 수 있습니다.
다양한 감정 표현 가능: 곡은 다양한 감정을 표현할 수 있어야 합니다. 뮤지컬의 특성상 감정의 변화가 중요하므로, 감정의 깊이를 잘 전달할 수 있는 곡을 선택하는 것이 좋습니다.
2. 추천 곡 목록
"지금 이 순간" (뮤지컬: 지킬앤하이드): 이 곡은 강한 감정과 드라마틱한 요소가 있어 많은 학생들이 선택하는 곡입니다.
"I Dreamed a Dream" (뮤지컬: 레미제라블): 이 곡은 감정적으로 깊이 있는 곡으로, 강한 표현력이 요구됩니다.
"On My Own" (뮤지컬: 레미제라블): 개인의 고독한 감정을 잘 표현할 수 있는 곡입니다.
"Defying Gravity" (뮤지컬: 위키드): 힘찬 에너지를 필요로 하는 곡으로, 자신감을 보여줄 수 있습니다.
"Someone Like You" (뮤지컬: 제미니): 감정의 깊이를 잘 표현할 수 있는 곡입니다.
3. 피해야 할 곡
너무 흔한 곡: 다른 지원자들과 겹치는 곡은 피하는 것이 좋습니다. 독창성을 보여줄 수 있는 곡을 선택하는 것이 중요합니다.
4. 추가 팁
곡의 해석: 선택한 곡에 대한 자신의 해석과 감정을 잘 준비해두는 것이 좋습니다. 곡의 배경과 의미를 이해하고, 이를 바탕으로 감정을 표현하는 것이 중요합니다.
연습: 곡을 선택한 후에는 충분한 연습을 통해 자신감을 키우고, 무대에서의 퍼포먼스를 준비해야 합니다.
뮤지컬 학과 입시에서 실기 시험에 적합한 곡을 선택하는 것은 매우 중요합니다. 자신의 스타일과 감정 표현이 잘 어우러지는 곡을 선택하고, 충분한 연습을 통해 자신감을 갖는 것이 성공적인 입시의 열쇠입니다. 좋은 결과가 있기를 바랍니다!
